O Ano da Morte de Ricardo Reis: Análise

Em poucas palavras

Vamos então analisar a obra O Ano da Morte de Ricardo Reis, de José Saramago.

Representações do século XX

É possível elencar várias representações do século XX na história, ligadas ao espaço físico da cidade de Lisboa e ao tempo histórico nacional e europeu. Estas representações interligam-se.

O espaço da cidade	O tempo histórico: ano de 1936
Lisboa, marcada pelo rio e pela chuva. O mau tempo atmosférico como metáfora do tempo histórico. A cidade e seus atributos como metáfora das características dos Lisboetas.	Regimes políticos totalitários na Alemanha e Itália; crises políticas em França e Espanha. Ditadura nacional, a autoridade, a propaganda, a censura, a vigilância e a repressão.

Deambulação geográfica

Neste espaço físico, a personagem principal deambula, como a perder-se num labirinto externo, que é uma metáfora da sua própria condição interna. Estas deambulações são a inspiração para as reflexões subjetivas de Ricardo Reis.

Intertextualidade

José Saramago recorre a exemplos concretos de narrativa e estilo próprios de três autores portugueses, que servem de base e inspiração quer ao heterónimo como ao próprio ortónimo.

Cesário Verde	Fernando Pessoa	Luís de Camões
Carácter deambulatório. A cidade vista pelo observador acidental. Representação literária no quotidiano da cidade. Lisboa como espaço ligado à tristeza. Perceção sensorial da realidade	A poesia de Ricardo Reis (caracterização do protagonista). Os textos do ortónimo e heterónimos. O valor simbólico da poesia da Mensagem.	Camões enquanto símbolo da nação e modelo literário. Simbologia do Adamastor: luta contra os perigos e sofrimento amoroso.

Representações do amor

O autor destaca também dois entendimentos do amor, que se misturam com a personagem quer do heterónimo, quer do ortónimo.

Amor natural	Amor convencional
Amor espontâneo, sem disfarces e imune às condições sociais.	Amor aprovado pelos rituais e preconceitos sociais.
Personificado em Lídia, mulher simples e humilde, mas com vigor físico e sensualidade.	Personificado em Marcenda, mulher idealizada, ainda que debilitada, e de atuação semelhante às musas da poesia de Ricardo Reis.

Linguagem e estilo

Saramago utiliza um tom oralizante no seu discurso, aproximando-o da oralidade, com frases longas e uso de modalidades de reprodução do discurso. Os sinais de pontuação utilizados são, à semelhança de outras obras do autor, a vírgula e o ponto final.

O discurso direto é também pautado pela falta de marcadores gráficos. O narrador, sendo omnisciente, carrega o texto de comentários, muitas vezes irónicos, e o uso da intertextualidade faz-se através da utilização de frases de obras e de autores portugueses, provérbios populares e expressões idiomáticas.